Aangepaste Chinese Shu (Sichuan) Borduurwerk

Beschrijving

Shu-borduurwerk, ook wel Sichuan-borduurwerk genoemd, is een traditioneel Chinees handwerk met een geschiedenis die meer dan drieduizend jaar omspant. De exacte oorsprong van Shu-borduurwerk is enigszins gehuld in mysterie, maar men gelooft dat het zich ontwikkelde tijdens de tijd van het Oude Koninkrijk Shu (ca. 1046 v.Chr. – ca. 316 v.Chr.). Oorspronkelijk afkomstig uit de provincie Sichuan in Zuidwest-China, is deze kunstvorm door generaties heen doorgegeven, waarbij het rijke culturele erfgoed behouden is gebleven.

Het is een van de vier beroemdste borduurstijlen in China, naast Su-borduurwerk, Xiang-borduurwerk en Yue-borduurwerk. Het is een traditioneel Chinees ambacht waarbij zijde draden worden gebruikt om patronen op zijde of andere stoffen te borduren. Als een van de oudste borduurstijlen in China, staat Shu-borduurwerk bekend om zijn heldere en delicate kleuren, evenals zijn prachtige en ingewikkelde steken, waardoor het de meest diverse van de vier belangrijkste borduurstijlen is.

Shu-borduurwerk werd voornamelijk gebruikt voor het versieren van kleding en huishoudelijke artikelen voor de koninklijke familie en de adel. Door de eeuwen heen ontwikkelde Shu-borduurwerk zich, waarbij diverse invloeden uit verschillende dynastieën en culturen werden opgenomen, wat resulteerde in een unieke stijl die traditionele Chinese esthetiek combineert met innovatieve technieken.

Shu-borduurwerk showcase

De technieken van Shu-borduurwerk

Volgens statistieken heeft Shu-borduurwerk meer dan 12 categorieën en 130 verschillende soorten steken, waardoor het de rijkste van de vier belangrijkste borduurstijlen is. Meer dan 70 unieke soorten zijdedraden worden ook exclusief gebruikt in Shu-borduurwerk. Veelvoorkomende steken zijn onder andere de wazige steek, leg-steek, gerolde steek, knip-steek, gemengde steek, zandsteek en deksteek. Deze steken benadrukken “gelijke steken, glanzende draden, strakke en zachte textuur en perfecte twisting”. Verschillende steken worden door elkaar gebruikt, waardoor diverse effecten ontstaan door combinaties van dikke en dunne lijnen, evenals echte en virtuele elementen. Deze traditionele technieken blinken uit in zowel delicate, gedetailleerde borduursels van bloemen, vogels, insecten en vissen, als in het weergeven van grandioze landschappen en levensechte menselijke figuren. Sinds de oprichting van de Volksrepubliek China zijn er nieuwe steken geïnnoveerd, zoals de “kruissteek” voor het afbeelden van dierenvacht, de “spiraalsteek” voor het afbeelden van mensenhaar en de “echt-virtuele overlay-steek” voor het afbeelden van karperschubben, waardoor de expressieve vormen en artistieke stijlen van Shu-borduurwerk aanzienlijk zijn verrijkt.

Shu-borduurwerk classificatie

1. Eenzijdig borduurwerk: Een techniek waarbij de voorkant een compleet en duidelijk patroon laat zien, terwijl de achterkant geen compleet of duidelijk beeld heeft.

2. Dubbelzijdig borduurwerk: Dit omvat een paar verschillende technieken:

• Identiek dubbelzijdig borduurwerk: Beide zijden van het borduurwerk hebben hetzelfde patroon, dezelfde kleuren en dezelfde steektechnieken.
• Dubbelzijdig borduurwerk met verschillende kleuren: Het patroon en de steken zijn aan beide zijden hetzelfde, maar de kleuren zijn verschillend.
• “Drie verschillende” borduurwerk: De voor- en achterkant van het borduurwerk hebben verschillende patronen, kleuren en steektechnieken.

De materialen en thema’s van Shu-borduurwerk

Shu-borduurtechnieken zijn flexibel en aanpasbaar. Over het algemeen worden zijde, satijn, crêpe, mousseline en chiffon gebruikt als basisstof voor borduurwerk, en het productieproces, het kleurenschema en het gebruik van draden variëren afhankelijk van het geborduurde item. Shu-borduurwerk gebruikt vaak de wazige steek om de textuur van het geborduurde object uit te drukken, waarbij het licht, de kleur en de vorm met grote realisme worden vastgelegd. Voorbeelden hiervan zijn de levendigheid van een karper, de behendigheid van een gouden aap, de schoonheid van menselijke figuren, de grandeur van bergen en rivieren, de diversiteit van bloemen en vogels en de speelse aard van panda’s. Het maakt ook gebruik van “lijnborduurwerk”, met behulp van technieken zoals wazige, mousseline, gerolde, verborgen en knip-steken op witte zachte satijn. De naald vervangt het penseel en de draad wordt de inkt, wat resulteert in geborduurde patronen met vloeiende lijnen en zachte tonen. Dit voegt niet alleen een gevoel van vocht toe aan de streken, maar creëert ook een glanzende en transparante textuur.

De onderwerpen van Shu-borduurwerk zijn divers, waaronder bloemen, vogels, dieren, landschappen, insecten, vissen en menselijke figuren. Naast het gebruik van schilderijen van oude meesters zoals Su Dongpo’s vreemde rotsen en dichte takken, Zheng Banqiao’s bamboe en rotsen en Chen Lao Lian’s figuren als sjablonen, werden ook hedendaagse beroemde schilders gevraagd om borduurontwerpen te ontwerpen, die vervolgens door borduurkunstenaars verder werden ontwikkeld tot meesterwerken. Populaire geborduurde patronen zijn onder andere landschappen, bloemen, vogels, antiek, draken, foenixen, tegels, oude munten, evenals volksverhalen zoals de Acht Onsterfelijken die de Zee oversteken, Ma Gu die een Perzik aanbiedt, Fluiten om een Foenix te lokken en de Qilin die een Kind stuurt. Er zijn ook patronen die geluk, voorspoed en rijkdom symboliseren, zoals eksters op pruimenbloesems, spelende mandarijneenden, een huis vol goud en jade en een foenix tussen pioenrozen. Patronen met rijke lokale kenmerken, zoals de lotus en karper, bamboebos en fazan, en landschappen met panda’s, bloemen en vogels, zijn ook geliefd bij mensen uit zowel het Oosten als het Westen.

De kenmerken van Shu-borduurwerk

• Ingewikkelde steken: Shu-borduurwerk wordt gekenmerkt door zijn nauwgezette en delicate steken, vaak met behulp van fijne zijdedraden om ingewikkelde patronen te creëren. De borduurkunstenaars gebruiken een verscheidenheid aan steken, waaronder satijnsteek, kettingsteek en splitsteek, om een driedimensionaal effect te bereiken.
• Levendige kleuren: Het kleurenpalet dat wordt gebruikt in Shu-borduurwerk is rijk en gevarieerd, met een voorkeur voor natuurlijke kleurstoffen afkomstig van planten, mineralen en insecten. De levendige kleuren en harmonieuze combinaties creëren visueel verbluffende stukken die zowel elegant als opvallend zijn.
• Diverse thema’s: Shu-borduurwerk omvat een breed scala aan thema’s, waaronder bloemen, vogels, landschappen en figuren. Deze thema’s putten vaak inspiratie uit de Chinese mythologie, literatuur en folklore.
• Fijne materialen: Hoogwaardige zijden stoffen worden gebruikt als basis voor Shu-borduurwerk, waardoor een glad en glanzend oppervlak ontstaat voor de ingewikkelde ontwerpen. Het gebruik van fijne zijdedraden zorgt ervoor dat het eindproduct zowel duurzaam als mooi is.

De kunst van het creëren

Het creëren van een stuk Shu-borduurwerk is een tijdrovend en arbeidsintensief proces. Vaardige ambachtslieden stikken elk ontwerp nauwgezet met de hand, waarbij ze vaak weken of zelfs maanden aan één stuk werken. Het proces omvat verschillende stappen, waaronder:

• Ontwerp: De borduurkunstenaar begint met het creëren van een gedetailleerd ontwerp, dat gebaseerd kan zijn op een traditioneel patroon of een hedendaagse interpretatie.
• Overbrengen van het ontwerp: Het ontwerp wordt vervolgens overgebracht op de zijden stof met behulp van een speciale techniek.
• Steken: De kunstenaar stikt het ontwerp zorgvuldig met behulp van een verscheidenheid aan steken en kleuren.
• Afwerking: Zodra het borduurwerk voltooid is, wordt het stuk vaak op een frame gemonteerd of met een stof ondersteund om het te conserveren.

Een traditie behouden

Ondanks de uitdagingen waarmee traditionele ambachten in de moderne wereld worden geconfronteerd, is Shu-borduurwerk erin geslaagd te floreren. Inspanningen om deze kunstvorm te behouden zijn onder andere:

• Het opzetten van workshops en scholen: Deze instellingen bieden training aan jonge ambachtslieden en helpen om de continuïteit van deze traditie te garanderen.
• Het promoten van Shu-borduurwerk op culturele evenementen: Door Shu-borduurwerk te presenteren op tentoonstellingen en festivals, helpen organisaties om het bewustzijn van deze unieke kunstvorm te vergroten en nieuw publiek aan te trekken.
• Samenwerking met ontwerpers en merken: Partnerschappen tussen traditionele ambachtslieden en hedendaagse ontwerpers hebben geleid tot de creatie van innovatieve en stijlvolle producten die een breder publiek aanspreken.

Moderne toepassingen

Hoewel Shu-borduurwerk een lange en rijke geschiedenis heeft, blijft het evolueren en zich aanpassen aan de hedendaagse smaak. Tegenwoordig is Shu-borduurwerk te vinden op een breed scala aan producten, waaronder kleding, huisdecoratie en sjaals. Veel hedendaagse kunstenaars hebben Shu-borduurwerk in hun werk verwerkt, waardoor innovatieve en visueel opvallende stukken ontstaan die de grenzen van deze traditionele kunstvorm verleggen.

Ambachtslieden van Shu-borduurwerk

Vrouwen hebben een vitale rol gespeeld in het behoud en de overdracht van Shu-borduurwerk.

Chen Zaiying verloor haar linkerarm door een ongeluk in haar jeugd, waardoor ze het leven met één hand moest navigeren. Voor haar was het verlies van een arm niet de grootste uitdaging; het was de angst om de hoop op de toekomst te verliezen. Om in haar levensonderhoud te voorzien, heeft Chen in verschillende banen gewerkt, waaronder landbouw, het trappen van een driewieler en het werken in een precisie-herstelworkshop. Later beheerste ze, door ijverig studeren, de vaardigheid van Shu-borduurwerk. Door gebrek aan marketingvaardigheden hadden haar producten echter moeite om kopers te vinden.

Met de hulp van Qihang kregen haar geborduurde werken geleidelijk aan erkenning en vonden ze een markt. Nu heeft ze haar eigen Shu-borduurwerkatelier opgericht, waar ze gratis lessen aanbiedt aan mensen die deze kunstvorm waarderen en mensen met een handicap die op zoek zijn naar een vaardigheid om van te leven. Sinds de opening van haar atelier heeft Chen honderden studenten lesgegeven. Ze geeft openlijk toe dat ze aanvankelijk naar borduurwerk greep voor haar overleving, maar nu is ze gepassioneerder over het introduceren van meer mensen aan Shu-borduurwerk en het doorgeven van dit geliefde ambacht.

Meer ambachtslieden

Shu-borduurwerk is een bewijs van de blijvende schoonheid en creativiteit van de Chinese cultuur. De ingewikkelde ontwerpen, levendige kleuren en rijke geschiedenis maken het tot een werkelijk unieke en waardevolle kunstvorm. Wanneer we naar de toekomst kijken, is het essentieel om deze kostbare erfenis te blijven ondersteunen en behouden.

Landen waarnaar wij verzenden

Bijna overal! Verenigde Staten, Canada, Japan, Duitsland, India, Verenigd Koninkrijk, Frankrijk, Italië, Canada, Rusland, Zuid-Korea, Australië, Spanje, Mexico, Indonesië, Turkije, Nederland, Saoedi-Arabië, Zwitserland, Argentinië, Zweden, Polen, België, Thailand, Iran, Oostenrijk, Noorwegen, Verenigde Arabische Emiraten, Nigeria, Israël, Zuid-Afrika, Hongkong, Ierland, Denemarken, Singapore, Maleisië, Colombia, Filipijnen, Pakistan, Chili, Finland, Bangladesh, Egypte, Vietnam, Portugal, Tsjechië, Roemenië, Peru, Nieuw-Zeeland, Griekenland, Irak, Algerije, Qatar, Kazachstan, Hongarije…